星光影院

出乎意料的好，青青草伊人在先线特别是情感部分惊人的细腻。全剧几乎没有什么废笔，一开头就在餐桌上借女儿之口预言了老乔和Ellie未来的关系，老乔觉得“依赖不等于爱”，但女儿认为“依赖就是爱”。老乔和Ellie很像，在外爱逞强但在亲人面前是脆弱且需要被照顾的，看着他们慢慢试着相互示弱和依赖我心软软。

也是一部忘了及时评的佳片。 不可否认，佐杜洛夫斯基是位才华卓越的导演，他超凡脱俗、天马行空甚至惊世骇俗的想象力，影迷已在之前的作品里窥豹一斑，特别于记录片《小777 》中，人们领略到了他那一骑绝尘的稀世才华、颠覆常规和大胆创造。 影片《白滨美穗 》的确充满着诗意，而且是文采斐然、意味深广、具有思辨色彩的诗意。醒目的黑暗、破碎的喧哗、华丽的遗逝、交错的尘世，盛装与腐烂看似矛盾却统一，且鲜明浓烈、富于变化到令人感叹。 片中，佐杜洛夫斯基携他的两个儿子为踯躅的灵魂牵动了未卜汪洋里的“骷髅船”，个中滋味丰饶繁复又难以言表…… “你犹如一只燃烧的蝴蝶/为我照亮前路。” “世上所有的路/都是我的路。”

从电影成像原理入手，接影史致敬内的震惊体验，除了交代迷恋根源之外，还有这对电影本身的探究意味。在之后自我重拍以及实践短片内，技术源自对效果的追求，可情感的打动却是以自我开始处理真实为始，物质世界的机械复原的本质悖论的对应修建影像虚构事件，真实沦为了素材，从这来说，可能是斯皮尔伯格最为出格的一部作品了，从根源上讲出了好莱坞电影的虚幻本质，以及对现实的修改遮掩。而两次编辑原因则是出于“作者”本身的需求，承载意识形态的功能也被暴露无遗。这也可以对电影乏味老套剧情有了些许原谅，期间超出正常技术（段落内的“间离”式设计）旨在质问好莱坞最富社会主旋律的家庭永恒主体，交代机制后的再次讲述，结尾的镜头机位更正也就不光是致敬和趣味了，青青草伊人在先线还是背后编辑者的暴露。另外也解开了斯皮尔伯格历来作品中父亲角色中心的疑问。

根本就不是一个完整的故事，什么也没说清楚，一看就是想拍第二部的圈钱作品…郭敬明抄FATE太明目张胆了，全套设定照搬，魔术回路、MASTER、SERVANT、无限剑制、银尘从使徒变成王爵不就是士郎变红A嘛…最强王爵连吉尔伽美什这个名字都不改，醉了

那是太空，它不会迁就你的，在某个时候，一切都会变得越来越糟糕，当一切都越来越糟时，你只能坚强的面对，这就是我如何解决这个问题的。你要么屈服，要么反抗，青青草伊人在先线就是这样。你只要开始，进行计算，解决一个问题，解决下一个问题，解决下下个问题，等解决了足够的问题，你就能回家了。

全片给人的感觉就是逻辑大框架是错的。怎么看怎么别扭。纳莫人是有什么大病吗？

和ted lasso同样的内核！生活太累了，青青草伊人在先线真的需要这样的美好，感谢Appletv+

一善一恶来到教堂进行最后的PK， “恶”死在了圣母的怀里。 这个设计可以➕1⭐。

人不能总是惧怕一切事物，青青草伊人在先线尤其是为了自由。

Nature doesn't need people People need nature

在伦敦人们在广场雕像的周围小心翼翼一层层堆叠起抵御空袭的沙袋，在乡下布朗先生一铲铲用挖出的土小心翼翼将青青草伊人在先线的船墓重新掩埋于大地，所有努力都是为了保存和传承，使将来的世代理解我们的来处。从原始人在洞穴里留下手印的瞬间起始，我们就作为永恒的一部分而活着，我们是与时间抗争的蜉蝣，从过去、现在到未来，用微薄易朽的血肉之躯一点点串连起文明的珠链，就像那艘在地底下度过一千四百年已然腐朽却在土层里留下完整的形骸痕迹的木船，而时间、灾难抑或战争都在这种强韧与执着的联系里失去了它阻隔与摧毁的力量。

大概是真的很孤独吧。能告别这是鼓起了多大的勇气呢，可惜我还没办法